Išeik iš savo choreografijos rutinos



„KEIGWIN + COMPANY“ nariai Larry Keigwino „Megalopolyje“ (Matthew Murphy)



Marinda Davis yra viena užimta choreografė. Beveik kiekvieną savaitgalį ji keliauja, norėdama pastatyti varžybas viso pasaulio studijose, taip pat reguliariai choreografuoja savo kompaniją „marInspired the pasakotojai“ Niujorke. Toks susikaupęs tvarkaraštis skamba kaip choreografo svajonė, tiesa?

Kadangi tokie menininkai, kaip Davisas, kviečiami kurti taip dažnai, jie kartais apsivalo nuo naujų idėjų. 'Choreografams tenka didelis spaudimas nuolat patekti į viršų', - sako Davisas - ir tai gali sukelti tam tikrą kūrybinę kliūtį. Naujiems choreografams tai ypač grubu: pirmieji kūriniai turi nustatyti jūsų „parašo stilių“, bet kaip sukurti išskirtinį vaizdą nepasikartojant? O kas, jei jūsų idėjos išdžius? DS kalbėjosi su patyrusiais choreografais, kaip išvengti įstrigimo choreografijos rutule.





Papasakoti istoriją

Kartais viskas, ko jums reikia, kad išvengtumėte kūrybinio nuosmukio, yra gera istorija. Justinas Gilesas, komercinis choreografas ir „SoulEscape“ režisierius, atrado, kad kiekvienam kūriniui sukurtas skirtingas pasakojimas padėjo jam sugalvoti savitus žodynus visiems. „Jei leisite istorijai padiktuoti tai, ką kuriate, - sako Gilesas, - žingsniai kaskart pasirodys skirtingi“. Nežinote, kur rasti gerų istorijų? Pažvelkite į savo muziką. „Kai esu įstrigęs, randu muziką, kuri manyje sukelia emocijas“, - sako Gilesas. „Aš atkreipiu dėmesį į bendrą dainos ir žodžių prasmę.“



Davis mano, kad pasakodama istoriją iš savo gyvenimo patirties, galite pradėti kūrybiškumą. Gali būti sunku ir net baisu pastatyti savo vidinį gyvenimą ant scenos, tačiau yra keletas dalykų, galingesnių. „Padėti kelionę ant stalo pažeidžiamumas nebuvo lengvas, bet taip buvo mano istorija “, - sako Davisas. - Ir aš žinojau, kad niekas nebus originalesnis už tai.

(L į R) Russellas Janzenas, Megan LeCrone ir Da’Von Doane'as Emery LeCrone'o filme „Su apgalvotu lengvumu“ (Matthew Murphy)

Sekite savo žingsnius



Kai jaučiatės įsitempę, yra gerai grįžti prie dalykų, kurie jums buvo naudingi anksčiau - tol, kol jūs vis dar kažkokiu būdu laužote naują kelią. „KEIGWIN + COMPANY“ meno vadovas Larry Keigwinas mano, kad pakartojimas nebūtinai yra blogas. „Mano šokėjai juokauja, kad kiekviename mano šokyje yra„ mūšio “arba„ chaoso “skyrius“, - sako jis. „Aš kartoju kompozicijos idėjas, bet žodynas visada kitoks, nes dirbu kartu su šokėjais ir jie sukuria daug frazių.“

Laisvai samdomas baleto choreografas Emery LeCrone'as žino, kad „perkėlimas“ ar „pertvarkymas“ yra tik dalis proceso. 'Kai pirmą kartą vystote savo balsą, galite būti linkę į tam tikrus judesio tipus - gestų rankas, grindų darbus, spiralinius posūkius', - sako ji. Ir tai puiku, jei tai tik proginiai motyvai.

Jei piešiate ruošinį, taip pat priimtina išplėsti tai, ką pradėjote išpakuoti ankstesniame darbe. 'Dažnai atrandu naują idėją iš vieno kūrinio, bet neturiu laiko iki galo ją ištirti, todėl vėliau galėsiu sukurti naują kūrinį, kilusį iš to atsitiktinio atradimo', - sako LeCrone'as. „Jaučiu, kad kiekvienas kūrinys yra kūrinio raida anksčiau“.

Išplėskite savo akiratį

Kai tu tikrai ateini tuščias, gali būti naudinga ieškoti įkvėpimo už studijos ribų. LeCrone pasikrauna apsilankydamas galerijose ar muziejuose. Keigwinas mėgsta pasivaikščioti parke ar pagreitinti miesto gatves.

Praėjusį rudenį dėl uragano „Sandy“ negalėdamas grįžti į NYC, Davisas galiausiai nukreipė kelią į L. A. ir tris dienas praleido su šeima, o tai buvo netikėtas kūrybiškumo pranašumas. „Tiesiog buvimas su mylimais žmonėmis pagimdė kibirą idėjų ir idėjų“, - sako ji. „Po to, kai sėdėjau paplūdimyje ir gavau savo pirmąjį gilų įkvėpimą per kelis mėnesius, mano mintys iškart išsivalė ir mane užpildė įkvėpimas“.