Štai metų menkinimas: Daisha Graf ir Alicia Graf Mack nėra jūsų vidutinės seserys.
„Daisha“ yra komercinė šokio ir muzikos sėkmės istorija, dirbusi su tokiais kaip Beyoncé ir Rihanna. Alicia yra garsi koncertų šokėja, koncertavusi kartu su Harlemo šokio teatru ir šiuolaikinio baleto kompleksu, šiuo metu yra Alvino Ailey Amerikos šokio teatro narė.
Seserys Graf: Alicia (kairėje) fotografavo Bobas Morrisonas Daisha, fotografavo Hao Zeng
Dinamiškas duetas neseniai nusprendė sujungti savo įspūdingas jėgas, kad sukurtų Daisha ir Alicia Graf menų kolektyvas , dar žinomas kaip D (n) A menas. Naujos kompanijos tikslas - pristatyti šokio, muzikos ir kitų menų dirbtuves ir jos pirmąją programą - vienos dienos Skirtas judėti intensyvūs šokiai, vyks rugpjūčio 31 d. NYC. (Vis dar yra keletas laisvų vietų - kreiptis čia !)
DS kalbėjosi su seserimis apie naują jų organizaciją ir tai, kaip jos tikisi padėti trokštantiems atlikėjams.
Šokio dvasia : Koks buvo „D (n) A Arts“ įkvėpimas?
Alicia Graf Mack: Mes abu su Daisha profesionaliai šokome kelerius metus, tačiau niekada neturėjome progos dirbti kartu. Norėjome grąžinti šokių bendruomenei, nes mus taip įkvėpė mentoriai, su kuriais dirbome.
Daisha Graf: Abu turime tokią aistrą menams, kad sugalvojome, kodėl gi to neišlaikius šeimoje, nepadarius ko nors kartu ir neturint didesnio poveikio? Mes tyčia tai vadinome ne „šokių kolektyvu“, o „meno kolektyvu“. Mes abu labai sunkūs šokiams, bet esu ir įrašų atlikėjas, ir abu grojome pianinu visą gyvenimą. Mes tikimės atlikti daugiau intensyvumo, tyrinėjant muziką, fotografiją ar teatrą - visa tai svarbu.
DS: Kuo jūs abu papildote vienas kitą?
GD: Mes tarsi tobulas yin ir yang, nes esame dviejuose visiškai skirtinguose šokių pasauliuose. Šiuo intensyviu metu mes tikimės parodyti visus skirtingus būdus, kaip juos sujungti, kad būtumėte gerai suapvalinti šokėjai, ir galų gale gauti daugiau darbo.
AGM: Mes abu turime tą patį atsakomybės jausmą. Kelionėse į šokių pasaulį mes gavome tiek daug informacijos, ir mes esame atsakingi už tos informacijos dalijimąsi su kitais. Ir mes abu norime išsiaiškinti, kaip šokių bendruomenę sutvirtinti. Šokėjai yra ypatingi, todėl turėtume vieni kitus pažinti ir išmaitinti. Kaip mes galime juos mokyti ir įkvėpti, šie studentai gali mus įkvėpti.
DS : Kaip jūs sukūrėte „Made to Move“? Jūs turite tokį nuostabų mokytojų sąrašą - Renee Robinson, Ronald K. Brown, Rhapsody James ...
AGM: Galvojome apie žmones, kurie padarė didžiausią įtaką mūsų pačių gyvenimui.
GD: Mes nusprendėme, kad būtų tikrai įdomu turėti visų tipų stilius per vieną dieną - vietoj intensyvaus hiphopo ar intensyvaus baleto, jūs studijuojate baletą, šiuolaikinį, afrikietišką, hiphopą ir dainavimą! Paprastai turėtumėte nuvykti į penkias skirtingas vietas, kad gautumėte visa tai.
AGM: Bendra intensyvaus „Made to Move“ tema yra perėjimas nuo studento prie profesionalo, todėl mes taip pat subūrėme profesionalų grupę, kuri valandą aptars šį procesą su studentais. Šis sąrašas dar nėra akmenyje, bet kol kas jame yra Amerikos baleto teatro „Misty Copeland“, E! Pramogų įkūrėjas Alanas Mruvka, Antonio Douthitas iš Alvino Ailey ir keletas agentų iš „Clear Talent Group“.
DS: Ko tikitės, kad dalyviai atims iš intensyvaus judėjimo „Made to Move“?
AGM: Pirma, mes norime, kad jie užmegztų santykius su mumis. Norime sukurti šokių šeimą. Aš myliu studentus, man patinka jų atnešta energija. Noriu, kad jie pajustų, jog mano durys jiems atviros. Taip pat noriu, kad šokėjai žinotų, kad jie neturėtų apsiriboti vienu stiliumi. Jūs turite išmokti dėvėti daugybę skrybėlių ir greitai jas pakeisti.
GD: Mes norime, kad mokiniai dienos metu atsivertų mintis, nes jie gali įsimylėti visiškai naują šokio stilių. Mes taip pat ketiname išplėsti asmeninį kuravimą porai išskirtinių šokėjų, todėl jie turi tam tikrą didelę seserį, su kuria gali kalbėtis apie savo karjerą.