Alt-country menininkas Samas Outlawas o jo žmona pastaruoju metu bando kažką kita. „Mes abu bandėme paskatinti vienas kitą daryti tai, ką manome, kad turime daryti“, - sako jis.
Jai tai reiškė „ne taip nuostabaus biuro darbo“ griovimą dirbti rančoje. Jam prieš keletą mėnesių atsisakius reklamos pardavimo vadovo koncerto, jis tapo kitokio tipo kaubojumi. Kol kas tai tinka abiem. Ji joja žirgais Vajomingo darbiniame bičiulių rančoje, o jis keliauja su šalies legenda Dwightas Yoakamas palaikydamas savo pirmąjį pilnametražį albumą Angeleno , kurį sukūrė šaknų muzikos herojus Ry Cooder . Mes pasivijome Outlawą, kad galėtume pakalbėti apie jo naujausio vaizdo įrašo „Ghost Town“ istoriją, kaip „South“ tapo jo muzikine paleidimo aikštele, nepaisant jo L.A pašto kodo ir kam paskambinti, kai jums reikia skubios klasikinės gitaros.
SL: Paskutinį kartą mes rašėme apie vieną jūsų vaizdo įrašą Draugai neleiskite draugams gerti (ir įsimylėti) . “ Bet ši daina jums labai skirtinga ir asmeniška.
TAIP : Tai yra. Aš užaugau namuose su dviem tėvais, kurie buvo laimingos santuokos, mylėjo vienas kitą ir labai mylėjo mus, vaikus. Tada, kai buvau 27-erių, mano pirmoji santuoka iširo ir staiga mano tėvai išsiskyrė, o mama pradėjo spręsti kai kurias psichines problemas. Kai grįžau namo Padėkos dienos proga, aš pirmą kartą pradėjau rašyti dainą. Pajutau šią keistą miesto vaiduoklių nuotaiką, kai mama ten negyveno ir bandė apsukti galvą. Aš supratau, kas vyksta psichiškai, nenorėjau, kad jie liktų kartu, jei jie nebūtų laimingi kartu, bet emociškai bandžiau pasivyti.
Tai taip pat apie tai, kad mano mama labai staiga išėjo. Mano mama buvo mieliausias, charizmatiškiausias, mylinčiausias žmogus, bet manau, kad žmonėms, kurie yra ypač gabūs, dažnai gali būti padovanotas aibių demonų rinkinys, su kuriuo tenka susidurti, ir ji tikrai kovojo su depresija ir nerimu. Labai netikėtai ji mirė, ir tai buvo pirmoji daina, kurią baigiau po to. Paskutinį kartą, kai kalbėjausi su ja, buvau „Echo“ parko plovykloje, ir ji man pasakė, kad, jos manymu, labai šaunu, jog aš muzikuoju ir naudoju „Outlaw“ vardą, kuris yra jos mergautinė pavardė. Tai neabejotinai kodifikuoja mano pasiryžimą jį naudoti. Aš žinau, kad kai kurie žmonės galvoja: „O Outlaw, kas mano, kad šis vaikinas yra, & apos; ir tiesa man nerūpi. Galbūt iš pradžių naudojimasis buvo labiau paviršutiniškas šalies lygmuo, tačiau dabar tai tapo mano būdu ją pagerbti.
SL: Kokią istoriją bandėte papasakoti vaizdo įraše?
TAIP : Vaizdo įrašu bandėme užfiksuoti miestelio vaiduoklių jausmą ir parodyti, kaip einu į kelionę norėdamas sužinoti, ar tikrai galiu grįžti į tą vietą, į kurią noriu. Galų gale susiduriu su tuo, kas nerodomas ekrane, ir einu iš vairuotojo pareigų į tą, kuris dabar vairuojamas užpakalinėje sėdynėje, ir nebeaišku, kas vairuoja automobilį. Norėjome sukurti tai, kas galų gale turi tam tikrą ryžtą, tačiau neturi paprastos ir paprastos siužeto. Panašių į gyvenimą dalykų, kuriuos patiriame, šiuo metu tikrai nesuprantame. Visi išgyveno kažką tokio skausmingo, ir visi keliavo, todėl šiuo vaizdo įrašu bandėme padaryti tai, kas liko interpretuoti žiūrovo rankose.
images_uploads_gallery_sam-0336.jpg SL: Jūs mokate savo garsą kaip „SoCal Country“. Ar galėtumėte paaiškinti, kokią įtaką jūs dengiate klasikine šalimi iš pietų ir ankstyvojo Našvilio?
TAIP : Kai sugalvojau šį „SoCal Country“ dalyką, kad paaiškinčiau, ką aš darau, supratau tai atsižvelgdamas į tris dalykus. Tas klasikinis ankstyvasis Našvilio skambesys priklauso nuo tada, kai aš 20-ųjų pradžioje pirmą kartą įsimylėjau gerą kantri muziką, pavyzdžiui, George'ą Jonesą ir Emmylou Harrisą iš pietų. Kita to žanro dalis yra „Baja“ garsas ir „Mariachi“ stiliai, kurie man taip pat daro įtaką. Trečioji dalis yra tiesiog dainininkų dainų autorių dalykai, tokie kaip Jackson Browne ir Crosby, Stills ir Nash bei Linda Ronstadt.
Man viskas prasidėjo beveik prieš metus, kai pirmą kartą grojau „Music City Roots“ Našvilyje, ir tai buvo tada, kai žvaigždės pradėjo lygiuotis ne dėl to, ką dariau L.A., bet dėl to, ką darome pietuose. Ta dvasia: „Ei, mums patinka tai, ką darai, ir mes žinome kitus žmones, kuriems tai taip pat patiks, & apos; - tai yra pietų žmonės ir asmenybės ir aš jiems neįtikėtinai skolingas. Kai tik einame į pietus, pavyzdžiui, kai važiavome į Aševilį, Šiaurės Karolinoje, aš niekada nebuvau ten gyvenime, o šie žmonės užpildė kambarį ir vakarieniavo taip, lyg būčiau geriausia grupė mieste, o vėliau jie nuvedė mus visus į barą. Tas pietietiškas svetingumo dalykas yra tikras.
SL: Jūs užaugote Pietų Dakotoje ir dabar gyvenate L. A. Kaip pamilote šalies muziką, kuri jus veikia?
TAIP : Kai man buvo 22 metai, dirbau mažoje įrašų kompanijoje Orindžo apygardoje ir buvau namie ligota, apsivyniojusi antklode, gėrusi arbatą ir naršydama kanalus savo siaubingame bute Niuport Biče, ir užklydau į vieną tų CMT specialių pasiūlymų kaip geriausių visų laikų šalies dainininkų skaičiavimas. Aš laiku patekau į dešimtuką. Tai buvo pirmas kartas, kai aš tikrai girdėjau Merle Haggard ir Emmylou Harris, kaip ir ją, o didysis - George'as Jonesas. Taigi dirva šiam meilės romanui iš tikrųjų buvo mano tėčio meilė „Miegančiam prie vairo“, kuris buvo grojamas kiekvienų šeimos atostogų ir kelionių bei atostogų metu, tačiau kai pagaliau išgirdau tikrai gerą kantri muziką, tai užplūdo mano mintis. Kitą dieną išėjau ir nusipirkau George'o Joneso plokštelę ir gavau Emmylou Harris & apos; ' Dangaus gabalai . “ Tas albumas visais atžvilgiais yra vienas iš mano mėgstamiausių šalies įrašų.
SL: Koks buvo darbas su Ry Cooderiu šiame įraše? Jis prodiusavo ir grojo su visais žmonėmis, pradedant Neilu Youngu, baigiant Mavisu Staplesu ir Tadžu Mahalu.
TAIP : Kai pirmą kartą sutikau jį, aš buvau panašus į „Don‘s‘ t say what dorky. Stenkitės būti kietas. & Apos; Buvau susijaudinęs, bet ir per daug susijaudinęs, bet kai tai pasibaigė, buvo labai šaunu. Vieną iš elektroninių laiškų, kuriuos jis man atsiuntė po to, kai pirmą kartą su juo susitikome, jis paklausė, ar jis galėtų ateiti pasėdėti su grupe keliose mūsų dainose per mūsų pasirodymą L. A., o aš buvau panašus į & amp; Taip, tikrai! & Apos; Taigi tuo metu, kai patekome į stebėjimo kambarį, galėjo pasijausti kaip vaikinas su dideliu vardu, dirbantis su muzikantu be vardo, o aš jaučiau, kad aš daug nevaldau, kas vyksta, arba agentūra, kuriai pasisakyti, buvo iš tikrųjų natūraliai bendradarbiauja. Jis gali stumti 70 metų, tačiau patekęs į studiją jis yra kaip mažas vaikas. Jis vis dar turi tą jaudulį.
SL: Ar turite išsiskiriantį įsimintiną momentą iš „Angeleno“ įrašo?
TAIP : Išties ypatingas momentas buvo tada, kai sekėme šią dainą „Angeleno“. Įsivaizdavau, kad tai gražus klasikinės nailono styginių gitaros kūrinys. Įrašo pabaigoje vis dar nebuvome jos pridėję, ir aš pasakiau: „Ei, Ry, labai norėčiau, jei prie šios dainos pridėtumėte savo klasikinės gitaros ryšį. & Apos; Bet jis neturėjo su savimi klasikinės gitaros. Taigi aš pašaukiau savo draugę Taylorą Goldsmithą iš Aušros , kuris taip pat groja plokštelėje, ir aš pasakiau: „Ar turite klasikinę gitarą? Ry Cooder nori tai žaisti, & apos; ir jis buvo panašus į & quot; o, ei. Saunus. Ry Cooder nori groti mano gitara? Aišku. & Apos; Taigi jis atnešė šią gitarą, o Ry pradeda groti, ir ji buvo tokia graži, kad man pasidarė žąsies. Tai sukuria dainą.
SL: Kai keliaujate po pietus, kur yra taškas, kurį norite aplankyti?
TAIP : Aš jums pasakysiu ką. Kai grupė nuvyko į Našvilį, aš juos nuvežiau Arnoldas . Tai patinka mano vieta pavalgyti. Kai praeitą kartą ėjome, pro duris buvo eilė, o aš tiesiog žiūrėjau į grupę ir buvau tarsi & bdquo; vaikinai, to verta. & Apos; Kurį laiką stovėjome eilėje, galiausiai gavome maisto ir viską suvalgėme per dvi sekundes. Mes visi buvome panašūs į „Yep, verta.“
Atsisiųsti į Sam Outlaw & s Angeleno „iTunes“, paspauskite čia .